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大阪のいずみホールで、
いずみシンフォニエッタ大阪の
コンサートがあった。。。
新・音楽の未来への旅シリーズ
『室内オーケストラの可能性・・・2つの室内交響曲』
と題して、
いずみシンフォニエッタがなし得る現代曲への追求！を、
この大阪と、東京公演で、聴かせる物だった。。。
こちらが開演前に、ロビーでされたミニコンサート
今回は、ハープとヴァイオリンのアンサンブルで
さて。。。
実は、私はさほど現代曲は分からない。。。
今回は、Naokiが、それはそれは大役を仰せつかったので、
その曲や、いかに！！！という事で、やって来た。
今までも、参加させて頂いたこのいずみシンフォニエッタ。
大学の教授とか、サイトウキネンのメンバーとか、数々の賞をお取りになっている方々や、
誠に、凄いメンバーの集団なのだ！
普通の曲は、普通のオケに任せて、
室内オーケストラ。そして、これだけのレベルのメンバーでなし得る現代曲とかを、
意欲的にやって来ているのだが、
今回の出し物は、
チョッと無理がある！？
と思う程、演奏者としても大変なレベルの物。。。
それも、4曲！
こちらが、Naokiが演奏する打楽器達。。。
1人で演奏するには、あまりの数！
参考にした海外のオケでは、2人で担当していた。
が、1人で演奏する事によって、リズムとかに一体化が出来、
メリットとなる！
その曲は、何と最初にお目見え！！！
ジョン・アダムス：室内交響曲
アダムスが、幼い子供がアメリカのアニメを見ていたのをヒントに、
アメリカらしさを快活に、リズミカルに作曲したもの。
ベースのリズムは、Naokiのパーカッションが刻み、
それに、ヴァイオリンだったり、木管だったり、金管だったりが、
絡んで曲を楽しくしていく感じ。。。
どうかすると、あまりにもの難曲ゆえに、リズムが重なり合って、
私ごときでは、理解出来ない事になる！
パッと、指揮棒が下ろされた時から、最後になるまで、
ずっと、テンションの上がったままのめまぐるしい演奏！
Naokiはというと、しっかりこの曲に対峙して、
このメンバーの演奏に引けをとらない演奏が出来たと思う。
本当に、凄い経験だったと思う。。。
終わってからの、指揮者の飯森範親さんも、何度もNaokiを拍手でねぎらってもらえ、
チョッとはにかんだNaoki。
いつでも拍手は、パーカッションは最後。或いは無し。。。
そんな中で、1番若いNaokiを拍手して頂けたのは、
とっても嬉しかった。。。
はい！ここで、Naokiの本番は終了！
1曲ノリだった
さて、次は、ハープが入ってきて、
ヒンデミット：木管、ハープとオーケストラの為の協奏曲
休憩を挟んで、
日本の作曲家のものを・・・
伊福部昭：土俗的三連画
こちらは、1番聞きやすかったのでは無いだろうか。。。
日本の懐かしい音楽をイメージさせる曲で、
すぅ～と、入っていく心地よさがあった！
西村朗：室内交響曲 第2番
いずみシンフォニエッタの音楽監督でもある西村朗先生の作曲。
彼の曲は、難解ではあるが、何かしら力強く心に訴えかける物がある曲が多く、
好きな作曲家である。
っで、この曲。
Naokiの先生である山本毅先生が、ティンパニ
やはり先生だった伊藤朱美子先生が、マリンバ他打楽器
流石の演奏を聴かせてもらえた！
この曲は、いずみシンフォニエッタで初演され、今回が2度目。
そんな事もあり、各々の奏者が、消化しきった素晴らしい演奏を聴かせてくれた！
本当に。。。巧い！！！
これだけ、レベルも高く、色んなタイプの4曲。
チョッと無理がある。。。とNaokiが、言っていたのも肯ける。
しかし、これだけの演奏レベルで、他ではあまり聴けないだろう曲に挑戦の
いずみシンフォニエッタを、ちゃんと聴きに来て頂ける方が、
こんなにも多くいらっしゃる事に、大阪の音楽サポーターも、なかなか
と、有り難い気分と嬉しい気分のChrisだった。。。
さぁ～そろそろ東京公演の始まる事。。。
東京の観客の方々は、納得してもらえるだろうか。。。
名演を祈る！！！
宜しかったら、
ご覧下さい
[0回]
定演みたいに肩が凝らず、専攻で分けてのコンサート。
なので・・・管打専攻生のという事は･･･吹奏楽です
地域密着型という感じで、場所は、K芸のすぐ近く、
京都西文化会館ウェスティ
大した宣伝も無いというのに、入場無料というのも気が利いているのか、
400名あまり席は、満席で、立ち見も！
来ていただけてる方は・・・
お子ちゃま一緒のご家族だったり、車いすのおばあさんを気遣った奥さんだったり、
金髪の外人さんだったり、着物姿の奥様だったり、
学生さんも多数でしたね！
本当に、楽しんで来て頂いてる感が、みょぉ～に、嬉しかったChrisです
さて今回は、～ブロードウェイの風～と題して、
ミュージカルの名曲を総なめ！
最後のウエスト・サイド・ストーリーでは、声楽の方も入って、
なぁ～んちゃって、ミュージカルを
《キャンディード》序曲：L.バーンスタイン（C.グランドマン編曲）
最初は、全員で、あっかるぅ～くオープニング！
吹奏楽の楽しみ。。。
Naokiは、ティンパニを好演
《サウンド・オブ・ミュージック》メドレー：R.ロジャース（B.ホルコム編曲）
木管5重奏で、気持ちよぉ～くスイスの風を。。。
《ボギーとベス》よりサマータイム：G.ガーシュイン（J.ゲール編曲）
金管5重奏で、アメリカっぽいジャズを。。。
《美女と野獣》メドレー：A.メンケン（安田直己編曲）
さて。。。
打楽器アンサンブルによるアレンジによるこの曲。
を撮って、
する予定が、どこから撮るべきか、悩んでいる内に終了。。。Naokiもマリンバのベースパートで頑張るも、指揮者に隠れて見えず。。。
曲は・・・なかなかイイ感じに消化出来てたと思います！
アレンジを、頑張った成果は･･･有り！
《オペラ座の怪人》メドレー：A.L.ウェバー（W.バーカー編曲）
こちらも、全員でワクワクするこの曲を・・・
さて、休憩を挟んで、いよいよ。。。
《ウエスト・サイド・ストーリー》よりハイライト：L.バーンスタイン
Naokiは、ドラムスで参加。
小気味良い曲が次々と・・・・
今回の声楽メンバーは、6名。
ハイライトのみの短い時間で、どこまで引き込めるか！が勝負どこ
バックの演奏も素敵だけど、今回『！？』と思ったのは、
アニタ役の彼女。
歌は勿論、演技もイイし、名曲『アメリカ』では、踊りを見せてくれた！
トーシューズじゃなくって、思いっきりハイヒール。
大変だっただろうなぁ～と、感心しきり。。。
亡くなってしまったけど、劇団四季で主役級の活躍をしていた方が、K芸出身でいたそうな。。。
さて。。。みんなで、『トゥナイト』を歌った場面を、触りだけ
梅雨のシトシト
の中、イッパイのお運びに、満足して聴き入ったコンサート。
学生のコンサートも、若さがあって、魅力的！
[0回]
今回は･･･pass！
のつもりだった。。。ところが・・・梅雨の晴れ間というか、チョッとイイ気分。。。
それに、Naokiさんお薦め
ともなると、出かけていったChrisだった。。。
場所は、平安神宮のすぐ前というか、大鳥居の下
京都東山にある京都国立近代美術館
今までも、もう4年も前からの企画。。。
この美術館にある1階のホワイエの場所を借りて、
美術館の5時に閉館後のコンサート
京芸の学生が、その時の美術館の催しのイメージに関連させたりして曲を演奏する。
今回は、ルノアール展。
その時代の音楽とか、フランス
音楽を中心に、管打楽器によるコンサートだった。
入場無料だし、美術館の友の会の方もいらして、200名のシートは今回も満席！
Chrisはちゃっかり、5時頃到着！席を確保して、併設のカフェで
ただ。。。一つ残念なのは・・・
本来の舞台ではないので、客席も、舞台も、同じ高さ。。。。
1番前で見ない限り、前の観客の頭を避けながらの鑑賞となる。。。
そして、リハーサルは、観客がいらっしゃる前で、やるしかなく、
何やら、へぇ～んな感じ。。。
・・・と、不都合もあるが。。。
はじまり、はじまり･･･
テレプシコーレ舞曲集より『入場』：M.プレトリウス
（金管10重奏＋打楽器）
コラール『主よ人の望みの喜びよ』：J.S.バッハ
（金管5重奏）
カノン：J.バッヘルベル
（金管5重奏）
金管。（トランペット・トロンボーン・チューバ・ホルン）による
気持ちのイイ演奏！
多少、音程が不安定だったり、練習不足かも？と感じられない事もなかったが、
それも学生という、まだ道半ばの魅力も有ったりする！
オルガンの為の6つのトリオ・ソナタより 第2番 ハ長調：J.S．バッハ
（2台のマリンバによる3重奏）
Naokiの後輩達によるマリンバ
やはり、Naoki達のレベルからすると、もう少し柔らかい音が出るとイイな。。。
とか・・・
勝手な素人考えを押しつけてしまいそうだが、
これも経験値
色々経験して、ドンドン魅力的な音色を探していって欲しい！！！
舞曲集：T.スザート
（金管10重奏＋打楽器）
そして、休憩を挟み・・・
3つのシャンソン：C.ドビュッシー
（トロンボーン4重奏）
マ・メール・ロワ：M.ラヴェル
（打楽器アンサンブル）
いよいよ、Naoki登場！
2台のマリンバにそれぞれ2名計4名、ドラや吊りシンバルなどの打楽器1名
Naokiは、マリンバの低音部担当。
本来、ラヴェルが、親友の子供達の為に作曲したピアノ連弾用の組曲であり、
各楽章に名前が付いていて、
マザーグースの世界を彷彿させる！
音を大切に演奏したこの曲は、その世界にどっぷり浸る事が出来た
そして最後は・・・
カルメン組曲：G.ビゼー
１．アラゴネーズ
２．アルカラの竜騎兵
３．ハバネラ
４．衛兵の交代
５．ジプシーの踊り
（金管10重奏＋打楽器）
こちらもNaokiは打楽器で出演（↑クリックで大きくなります♪）
ご存じカルメン！
楽しく、気持ちのイイ演奏に、満足の曲
トランペットの音の伸びも心地よく、最後を飾ってくれた！
アンコール曲がなかったのが、ちょっと残念。。。
これだけの曲の練習で、イッパイイッパイだったかも？
でも管打だけに、ノリノリの曲を期待したChrisだった。。。
始まった時は、まだ明るかった会場も・・・
帰りには、平安神宮の大鳥居を見て・・・
[1回]
新進作曲家である中村典子先生の曲を集めて演奏するコンサートが、
青山バロックザールであった。。。
こちら↓が、エントランス
梅雨入りして、雨がシトシト。。。。。
しかし、今回のコンサートは、知る人ぞ知る中村先生の素晴らしい曲を、
蒼々たるメンバーが、集い、演奏するまたとない機会なのだった。。。
そんな、スッゴイ演奏会の1員として、Naokiが呼んで頂けたのは、
感激！と言えるものだったかも？
カタ ：マリンバ奏者の為の
カタというのは、型・形を意味するところの
紅型とか、文様のイメージを発展させたもの。。。
Naokiの先生の伊藤朱美子さんの双子の妹。多美子さんの演奏
ナガ ：マリンバ奏者の為の
ナガとは、流れを意味し、雲から雨になり、河をして霧となり天に立ち上る様を曲に。。。
伊藤朱美子さん演奏
最初は、優しく音の綺麗なお二人の登場！
先生達のイメージにピッタリ合って、
題の意味するものを完璧に表現されていた！
アガタとナビ ：フルートと打楽器の為の
アガタとは、県を意味し、集団を示す。
今回のアガタは、フルートのみの次に続くナビの前奏曲として演奏される
ナビとは、なびく。かんなびのナビでもある。
日本古来の言葉が、懐かしさを感じさせたり、異国的でアジア的な響きを感じさせたりする。。。
京響首席フルート奏者である清水信貴さんのフルートは、
ある時は、尺八を感じさせる低音だったり、
ある時は、篠笛の響きを味あわせる高音だったり。。。
1本のフルートという西洋の笛の中に、
和のイメージも持ちつつ、フルート本来の甘い音色も秘めて、
それはそれは魅力的だった！
そして、そのフルートに素直に入ってくる打楽器。。。
ナビのはじまり。。。
今回は、Naoki2度目の挑戦である！
以前の時は、同じ京芸院のEさんとの共演。
その時も、色んな情景を感じさせてくれるこの曲に感動したChrisなのだが、
今回のものは、その時より1歩曲を掘り下げて、Naokiとしての打楽器を追求したものになっており、
前回とは、違う感動があった！！！
こちらが、演奏前のセッティング
大太鼓・スネア・シンバルなどは勿論の事。
大小５個もの風鈴だったり、
スーニャン興味津々のNaoki製作お魚鈴の鈴だったり。。。
他にも多数の打楽器は、
ナビの意図する風景を、しっかり表してくれる素材だった。。。
今回は、清水さんの胸を借りる演奏だったのかも知れない。
・・・が、良く付いていったナビだったのではないだろうか？
終わって、拍手で迎えられ、固い握手で演奏の成功は見て取れた！
サクラ ：２人のヴァイオリン奏者の為の
若林暢さんとマーク・ゴトーニさんで演奏された。
同じヴァイオリンであるにも関わらず、全くタイプの違う奏で方。。。
どうかすると、不協和音に感じられなくもない相反するものなのに、
サクラの花びらがヒラヒラ舞う様子だったり、
何か訴えるものになって感じ取れる！
カサヌヒ ：ヴァイオリン・ヴィオラ・チェロの為の
若林暢さんとマーク・ゴトーニさんに、水谷川優子さんのチェロが入って、演奏された。
やはりこちらも、それぞれの持つ楽器の音楽性を、一つに融合した楽曲
又、カサヌヒとは、笠縫という地名に由来する。
母なる湖 ：フルートオーケストラの為の
指揮：小川彩音さんで、湖笛の会という１６名によるフルートオーケストラの演奏。
母なる湖＝琵琶湖
この琵琶湖の色んな情景を、８曲の組曲として仕上げたもの。
心に染みいるフルートオーケストラの音色を初めて聴いた。。。
会場は、２００名ほどの小さなホール。
しかし、充分観客は聴き入り、世界でも演奏され、CD化もされた素晴らしい現代曲は、
魅力イッパイに、観客を満足させたのであった。。。
得難い体験をしたNaokiとChrisの１日。。。
[0回]
久々の京都コンサートホール
大阪のシンフォニーホールの《大フィルポップス》は、
いつも、即完売！！！
なので、ほぼメニューの同じな、京都版に
チョイと、ご説明。。。
作曲・編曲などで有名な、宮川彬良さん（お父様は、かの有名な故宮川泰さん）が、
クラシックの味も残しつつ、楽しいポップスの融合を、
関西の大阪フィルハーモニーのメンバーと、
楽しく、明るく繰り広げるコンサート
大阪シンフォニーホールでは、13年目（13回目）
京都コンサートホールでは、7年目（7回目）となる今年。
最初の年は、半分程の観客だった京都が、
少しずつ増え続け、めでたく、完売した年となった。。。
そんな、ステキな企画に、聴く方から、舞台の方になったNaoki
どこまで、解け合って、演奏できるか！？が勝負所なのだが・・・
満員の観客の拍手の中。宮川彬良さん登場！
《いつもの素顔》宮川彬良
ザ・シンフォニック・パラダイス
～大阪フィル・ポップスのテーマ～
挨拶代わりの大フィルらしい演奏から。。。
いつもの、ベストに、ボブカットの髪をなびかせながら、
楽しいおしゃべりで場を和ませるテクニックは、秀逸
【第1部 大作曲家達の大集合】
《アイネ・クライネ・タンゴ・ムジーク》モーツァルト
有名すぎるセレナーデを、タンゴのリズムとトッピング
あまりのスムースさに、あ。。。ぜ。。。ん。。。
《シンフォニック・マンボNo.5『運命』》ベートヴェン/プラド
彬良さんが、これほどのイイ編曲は、今までもこれからも有り得ない！
と断言したこの曲。
タダ唯一同じNo.5という点だけで、くっつけた有り得ない2曲！
運命のダダダダァ～ン！から始まって、いつの間にか、マンボに！！！
楽しいったら無い！
《さよならをもう1度》交響曲第3番から ブラームス
この曲が、ブラームスだったとは！？
サガンの《ブラームスはお好き？》の映画版の挿入歌になり、歌詞も付いてシャンソンに。。。
しっとり聴かせてくれる。。。
《魔王》シューベルト
歌曲を、オケの演奏だけで、歌以上の雰囲気を出す挑戦！
《メヌエット》（ラバーズコンチェルト）バッハ
甘い、ステキなコンチェルト。。。
アメリカで、3拍子から4拍子に変えて、ヒット！
《悲愴～愛の軌跡》ベートーヴェン
こんなにも、クラシックの中に、ポップスが隠れていたのだろうか。。。
ビリー・ジョエルが、《This Night》として、ヒット！
【第2部 ドラマが聴こえる音たち】
《荒野の七人》E.バーンスタイン
《大脱走のテーマ》E.バーンスタイン
もう、オンタイムで聴いた曲。
身体が自然にスウィングするのを止めれない！
《メリー・ジェーン》つのだ☆ひろ
懐かしい大人のバラード。。。
《若いって素晴らしい》宮川泰
たくさんの名曲を残した宮川さんが、1番好きだったこの曲。。。
私の青春チョイ前の名曲。
しっかり今でも歌詞歌えます！
《ラ・ラ・ルー》P.リー/S.バーク
ディズニーの名作《わんわん物語》の挿入歌
子供の私が映画館で観て、クシュン。。。って泣いた
という思い出の曲。。。
《メリーポピンズ》シャーマン兄弟
こちらも、決して忘れられない名作。
色々な名曲が、このメリーポピンズで生まれた！
そして・・・おなかイッパイの名曲の中、満足しきって終了。。。
何度も、拍手の中アンコールは・・・
《運がよけりゃ》
そして最後には・・・
《悲しい色やね》
・・・で、しっとり。。。。
イイ演奏会だった。。。
Naokiの大太鼓とかも、しっかり大フィルの演奏に解け合って、
満足な、楽しめる出来だった。。。
これぞ！大フィル！を味わえたコンサートだった。。。
そして満足の中、会場北山付近。。。
まだ6時前。明るいので・・チョイと、ウィンドーショッピング。。。
[0回]
